现代3D打印技术对雕塑制作生产的影响

“现代雕塑” 这个词出现得很晚。然而，现代意识作为现代雕塑的主导思想，自布朗库西以来就已经有了完整的体系和大量的作品实例，人物雕塑的艺术broncusi想尽一切办法来表达材料的本质美。他完成的青铜和大理石作品达到了历史上罕见的完美。他的作品鱼，用纹理大理石凿成简单的近似椭圆形，纹理的颜色可以充分发挥其丰富整体效果的作用，让人们感受到海洋生物和海洋世界的魔力。此外，他的《空中飞鸟》、《波加尼小姐》和《奇迹》都是充分利用自然色彩的杰作。

传统雕塑使用精致的白色大理石: 非洲使用木雕，无论是维纳斯女神、大卫、挣扎的奴隶，还是非洲大量的木雕面具，两者都显示了材料的质地美和颜色美。从材料的纹理中显示出的自然色美是材料最基本的美。它神秘而遥远，融合了人们心灵的自然让人们感到有一种生命的传递感。

许多雕塑家还通过使用各种金属颜色创作了大量优秀作品。罗马尼亚的卡米尼是一位最富有个性的雕塑家。他在不同的城市使用不同颜色的雕塑的金属废料，如铜、铁、锌、铝等，将这些废料切割成不同的形状，包括小方块、圆筒或条，然后焊接它们来创造一些神奇的想象浮雕形式。

颜色效果是通过材料的选择和焊接吹管的强火焰的可变加工产生的，这在最终效果中尤其重要，欧洲和美国的许多雕塑家都使用材料的自然色来创作。Roszac使用铜、青铜和铁的自然色来展示奇怪的机器人从墙上出现和消失，这让人们想起了神奇的变形过程，佩夫斯奈还创作了大量的作品，这些作品是通过结合自然色彩而传承下来的，如烧焦的黄色铜片、方形雕塑青铜、氧化黄铜、玻璃等。

Kazera的 “美丽男孩纳西·塞斯” 是由黑色比利时大理石和其他颜色的石头组成的雕塑。Gabo使用烧焦的黑色铝和金线，青铜创作可以说几乎每个雕塑家在选择雕塑材料时都追求自然的色彩。材料的自然色彩在现代雕塑中起着重要的作用。忽视是现代雕塑的一个重要特征。

随着科学技术的发展，越来越多的工作岗位被机器所取代。工业机器弥补了人类体力劳动的不足。计算机已经成为景观雕塑帮助人们完成各种脑力劳动的更便捷的工具。

目前，数字建模和雕塑技术也广泛应用于设计行业。它通过软件提供越来越多的功能供雕刻家组合和创作，并通过数控机床完成生产，以精确雕刻3D打印机，在此期间，不再需要有十多年工作经验的雕塑家，这大大降低了劳动力成本和人为错误的不确定性，雕塑生产走上了工业化的道路。

当3D打印技术突破层层障碍，面对各种尺寸和材料时，它实际上是洗砂和去除精华的最后一个过程，在雕塑行业，对园林雕塑中材料的不断探索，确实是造型技术改进的重要组成部分。归根结底，像所有其他艺术形式一样，创造力是最基本的竞争力。

当3D打印技术在未来大规模降低人力成本和时间成本时，但艺术家在其作品中注入的情感和意义是任何技术都无法替代的。相反，从市场化的角度来看，3D打印技术为雕塑衍生品的生产提供了一些便利。没有必要担心这是否会降低市场购买力的门槛，愿意花钱购买原始雕塑的观众与那些花少量钱购买排画或复制品的观众并不一致。